090616 我看2009奧斯卡 外語片篇

在今年奧斯卡得獎名單揭曉後，在台灣，幾部片子沾了奧斯卡的光而熱賣，其中之一就是最佳外語片的得主－「送行者－禮儀師的樂章」，我想代理商(李崗)會高興押對寶了。

不過仔細看過入圍名單，「送行者」真的是最好的嗎？當然得獎與否還牽涉到評審的品味，而且奧斯卡本來就不見得是以藝術成就，或全片表現作為評斷的唯一標準。但我自己認為「送行者」之所以脫穎而出是在於時機與題材，因為正逢金融大海嘯，所以溫暖人心，且正面向上的題材比較討好，使得「送行者」能打敗其他敵手。不然，之前呼聲頗高的是「與巴席爾跳華爾滋」，但看他的題材內容，描述以色列縱容基督教長槍黨在貝魯特進行大屠殺，即便藝術成就高(見後述)，在各大影展也屢有斬獲(比如金球獎最佳外語片)，但面對保守的奧斯卡評審，非常不討好，而且個人認為還牽涉到美國高層菁英多是猶太裔的因素。同樣描寫激進左派運動的德國影片「The Baader Meinhof Complex」(台灣沒上映)更是不討喜。再看也有在台上映的法國片「我和我的小鬼們」，雖然真實描寫師生間的關係，且頗獲好評，但師生議題也不新鮮了。而奧地利的「維也納復仇」，雖然獲2008柏林影展人道（觀摩類）精神獎作品，但討論人性、信仰的議題一樣太過沈重。

雖然是事後諸葛，但我不禁這麼認為，題材決定了這些入圍影片的命運。

送行者－禮儀師的樂章

雖然上面寫到，「送行者」以題材取勝，但並不表示「送行者」不是一部好電影，相反的對大眾而言，「送行者」所說的故事是最讓人容易接受的，也因此「送行者」得到了幾個影展的最佳觀眾票選(如金雞百花獎的觀眾票選最佳外語片)，而藉著感人的故事，也讓人了解了送行者(納棺夫)這個行業。

跟著男主角的腳步，看到了許多家庭面對死別時的心情與故事，讓人了解「把握當下，珍惜現在」，否則生命是不等人的。而也許正是這種心情，輕易勾起許多觀影人的心事，進而感動了許多人。不過，對我來說，我還是難以了解結尾男主角對父親的那一段，我無法體會男主角僅僅因為看到了父親的屍體及其手中的石頭，就似乎完全體會父親的想法，而諒解了父親。也許是我太嚴肅，但我想如果我是他，我還是很難原諒這種不負責任、抛妻棄子的父親，我也很難諒解男主角的女同事所說的理由，為什麼不回去看小孩呢？

不過，其實最引起我注意的反而不是男主角以送行者身份經歷的許多故事，而是在樂團解散後，坦承自己在音樂上的才能是有限的，而考慮回鄉。我不禁想到，現在很多人都說要鼓勵年青人追求夢想，但這夢想很多都會偏向藝術類，尤其是現在的「星光」與「超偶」現象，但追求這些夢想的人，到底有沒有想過自己到底適不適合呢？雖說不去嚐試，誰也不知道可不可行，但如果像男主角這樣，很晚才認清自己的限制，似乎人生的青春都已逝去了。

另外，就是送行師這個行業，因為這一片都會對其有所改觀，認為為死者服務的送行者是有其意義的，但說實在，那個正當行業沒有其對社會、對人類的意義呢？很多行業還是沒有得到應有的尊重，「職業無貴賤」從來都只是說說罷了。而且就像清潔隊員這份工作在台灣的演變，從以前沒什麼人想當，到現在因其工作穩定，又屬於工務員，而變得非常搶手。如果送行者這份工作的待遇不好的話，男主角能撐到了解送行者的意義嗎？就像現在台灣，很多人都投入禮儀師這份行業，有多少人是真的為了服務往生者呢？我想大多數還是經濟的原因吧！就連原作者，也是因為債台高築而不得以加入這個行業的。所以我是覺得，終究，錢雖不是萬能，但「錢有兩戈傷害多少古今人品，窮有一穴埋葬多少英雄豪傑」。

與巴席爾跳華爾滋

看這一部片，得有心理準備，因為看完本片會有一種巨大的震撼，狠狠的撞擊心中，尤其最後一段從動畫轉成實際畫面的，其驚心動魄，實在難以形容。而看完這片，我心中浮現的是李家同教授書中曾寫下的一段話：「戰爭最大的恐佈，是將善良的人變成了劊子手。」

電影的背景是1982年的中東，親西方的基督教長槍黨領袖巴席爾當選為黎巴嫩的總統，但卻被暗殺，以色列及基督教長槍黨皆懷疑是巴勒斯坦難民所為。於是以色列入侵黎巴嫩，支持基督教長槍黨，放任基督教長槍黨對在貝魯特的薩布拉（Sabra）及夏蒂拉（Shatila）的巴勒斯坦人難民營展開大屠殺，死傷上千人。正如影片男主角的精神科醫生朋友所說，我很難想像，在第二次大戰中受到種族屠殺迫害的一方，多年站在正義的一方對迫害者納粹進行批評，但是卻轉身成為迫害者，也成為了劊子手。正義似乎不存在於世界上，有的只是強權而已。

本片導演當年即參加過這場戰役，但對他和他的朋友而言，卻是不想記住的一段。但經歷過的事不會放過人們，而轉化為每夜造訪的惡夢。在挖掘過往的時候，導演利用動畫的手法來呈現，使其不受限於現實(無法回到過去拍攝真實事件)，而能清楚表達退伍人員的夢魘與記憶；另外動畫的形式，也讓殘酷的畫面比較不那麼殘忍，但平靜手法與殘酷事實的反差，卻更叫人有點坐立難安，更別提劇尾從動畫到新聞畫面的更巨大反差，再再都顯示了戰爭的殘忍本質。

雖然競爭奧斯卡外語片失利，但我想「與巴席爾跳華爾滋」的美學成就會成為一種經典，就像奧森威爾斯所執導的「大國民」，雖然當年因政治因素沒有得到最佳影片，但現在有誰記得當年的最佳影片呢？反而是「大國民」常被譽為百年電影的第一名。

說這麼多，真的推薦「與巴席爾跳華爾滋」。

附上導演的訪問記錄：(上)，(下)

我和我的小鬼們

相對「春風化雨」或「放牛班的春天」等感人師生片，本片並不是那種會催人熱淚的師生片，相反的這部電影卻非常真實，真實呈獻課堂上師生間的相處，甚至是對立，真實呈獻老師也是一個人，他也有無能為力的時候，並不是每個老師都是無所不能的。真實到男主角，也是原著作者，本身就是一位國中老師。

不過，也許是國情不同，也許是受中國教育的原因，有時候看著影片中的猴囝仔，我還真同情那位老師，很想好好教訓那些學生。不過，世界不斷地在變，師生關係也是跟著變，我想老師們面對的挑戰是和以前不同，且越來越重吧！當然，小孩子面對的壓力與挑戰，和以前比起來，也是變得更複雜了。想到這裡，我也想到另一部電影－「我的左派老師」，同樣敍述懷有理想的老師的無力感，也是很不錯的一部電影。

最後，順帶一提，「我和我的小鬼們」在2008的坎城影展中，擊敗「與巴席爾跳華爾滋」，而得到金棕櫚獎，是法國電影在睽違20年後，把金棕櫚獎留在自己國內。


至於其他兩片，目前還無緣目睹，所以也就沒有感想了。

ps：所有圖片均來自開眼電影網